En una corta unidad de tiempo
In a Short Stretch of Time.
A project by Virginia Villaplana on narratives and micro-fictions.
“In a Short Stretch of Time” is a project by Liquidación Total in collaboration with Medialab-Prado, Madrid in November-December 2008.
On the basis of the publication "Zonas de intensidades" (Aconcagua Publishing, 2008) Virginia Villaplana proposes a workshop on generative writing, creativity and collective production of knowledge. The lines of work to be developed on the basis of the device in the exhibition venue, through screenings and readings, will cross through the notions of space and time in the dissemination of everyday stories. The infra-ordinary and the extra-ordinary, intra-history and meta-history are positioned as the starting points of a nomadic journey which will last for three days.
For this purpose, each participant will contribute to the collective fiction with a series of documents and files which constitute a fragment of memory: photographs, music, amateur video and super-8 recordings, drawings, press clippings or magazines.
With these materials, participants will elaborate, through the "mediabiography" methodology proposed by Virginia Villaplana, a text located between reality and fiction on the fragment of memory they have decided to narrate. The intended purpose is the creation of a narrative diagram in which to situate each of the texts, as in a nomadic book.
En una corta unidad de tiempo.
Un proyecto de Virginia Villaplana sobre narrativa y microrrelatos.
Un proyecto sobre narrativas y microrrelatos
“En una corta unidad de tiempo” es un proyecto de que dirigí como parte del equipo de Liquidación Total en colaboración con Medialab-Prado, Madrid, en noviembre-diciembre de 2008.
A partir de la publicación "Zonas de Intensidades", (Aconcagua Publishing, Madrid, 2008), Virginia Villaplana propone un workshop sobre escritura generativa, creatividad y producción de conocimiento colectivo. Las líneas que se desarrollarán a partir del dispositivo en la sala, mediante proyecciones y lecturas de texto, recorrerán las nociones de espacio y tiempo en la diseminación de relatos cotidianos. Lo infraordinario y lo extraordinario, la intrahistoria y la metahistoria se disponen como elementos iniciales de un trayecto nómada durante tres jornadas.
Para ello, cada participante aportará para el relato colectivo una serie de documentos y archivos que constituyan un fragmento de su memoria: fotos, música, grabaciones de vídeo y super-8 amateurs, dibujos, recortes de prensa o revistas.
A partir de estos materiales, los participantes elaborarán, mediante el método de interpretación de lectura en imágenes "mediabiografía" propuesto por Virginia Villaplana, un texto escrito entre la realidad y la ficción sobre el fragmento de memoria que desean narrar. La idea final es la creación de un diagrama narrativo en que se ubiquen cada uno de los relatos a modo de libro nómada.
The fields of knowledge suggested for the theory/practice workshop from which these fictions on memory as gender technology are the following:
Minimal memories and oblivion: Self as text, fiction, reality and image-document.
Memory, culture and thought: Language, personal and public narratives.
Memory and technology: multiplex, portrait, album and archive.
Memory and narrative. From "Do It Yourself" to "Do It Together (DIT)": palimpsest, agency and participation.
Modular Cinema
It is proposed as a tool for research and learning on experimental narrative techniques and forms of approaching memory from the standpoint of the audio-visual gaze.
"Modular Cinema" will consist in a device which will allow the organisation of screening sessions which can allow an analytical approach to the grammar of experimental audio-visual language as form of approaching memory. It will count with a selection of experimental narratives from films by Chris Marker, Agnès Varda, Guy Debord, Jean Rousch, Yervant Gianikian y Angela Ricci Lucchi, Dziga Vertov, and William Klein.
"Modular Cinema" will be a portable device, which can be moved to other spaces and moments in order to continue with the screenings.
You can find the full photographic documentation of the workshop here.
For further info:
Virginia Villaplana’s web-site, where you can find this interview with the Zemos98 team on the mediabiography methodology.
Kamen Nedev
Part I
The gaze against the image of History: passages, metaphors and life fictions.
Part II
Narratives and Visible Devices.
Part III
Narratives of the archive: the Mass Media image as document.
Part IV
Narrative, gender, and visual culture.
This outlook is developed in four programmes which, in turn, will overcome a possible historiographical line in order to approach a geopolitical dimension, - in Jameson's terms, "geopolitical aesthetics" - of visual arts in Spain.
A texture of ideas which involve taking into account art practice as part of the cultural narratives which weave the notions of ethics and aesthetics into an understanding of the everyday imaginary of the present.
Los áreas de conocimiento sugeridas para el taller teórico/práctico desde las que se expanden estos relatos sobre la memoria como tecnología de género son los siguientes:
Memorias mínimas y olvido: el yo como texto, ficción realidad e imagen documento.
Memoria, cultura y pensamiento: lenguaje, narrativas personales y públicas.
Memoria y tecnología: multiplex, retrato, álbum y archivo.
Memoria y relato. Del “Do It Yourself” al “Do It
Together (DIT)”: palimpsesto, agenciamiento y participación.
Esta mirada se desarrolla en cuatro programas que a su vez superarían una posible línea historiográfica para aproximarse a una dimensión geopolítica, –en términos de Jameson “estética geopolítica– de las artes visuales en el estado español.
Un tejido de ideas que suponen considerar la práctica artística como parte de los relatos culturales que hilan las nociones estética y ética en la comprensión de los imaginarios cotidianos de los tiempos presentes.
Parte I
La mirada contra la imagen de la Historia: pasajes, metáforas y relatos de vida.
Parte II
Narrativas y Dispositivos visibles.
Parte III
Narrativas de archivo: la imagen mass media como documento.
Parte IV
Narrativas, género y cultura visual.
Cine Modular
Se plantea como un mecanismo de investigación y aprendizaje sobre técnicas narrativas experimentales y formas de acercamiento a la memoria desde la mirada audiovisual.
"Cine Modular" consistirá en un dispositivo que permitirá organizar sesiones de visionado que permitan acercarse analíticamente a la gramática del lenguaje audiovisual experimental, y ampliar recursos a la hora de plantear un trabajo narrativo experimental como una forma de acercamiento a la memoria. Contará con una selección de narrativas experimentales procedentes de películas como Chris Marker, Agnès Varda, Guy Debord, Jean Rousch, Yervant Gianikian y Angela Ricci Lucchi, Dziga Vertov, y William Klein.
"Cine Modular" será un dispositivo móvil, que podrá desplazarse a otros espacios y otros momentos para continuar con la programación de visionados.
Aquí podéis ver la documentación gráfica completa del taller.
Para más información:
La página web de Virginia Villaplana, donde podéis encontrar esta entrevista con el equipo de Zemos98 acerca de la metodología de la mediabiografia.
Kamen Nedev
