Una primera aproximación a una geneaología de la producción cultural distribuida, esta sesión se centró en los primeros paradigmas de este tipo de prácticas en los márgenes del mundo del arte oficial. Por tanto, arrancamos con lo que probablemente sea la primera instancia de lo que podríamos llamar "media art" propiamente dicho: las redes de arte postal de los años 60, y especialmente su posterior desarrollo a lo largo de los últimos años 70 y los primeros 80, donde se ensayaron por primera vez parte de los dispositivos de lo que llamamos "media art", o producción cultural "en red": producción estructuralmente basada en el medio de comunicación, énfasis en la apertura de autoría, anonimato, nombres múltiples, etc. Más adelante, pasamos a cubrir el uso de nombres múltiples y tácticas de intervención mediática en los años 90.


La tesis principal se apoyaba en una visión que valoraba buena parte de la experimentación de los años 60 desde una perspectiva estructural y no limitada a la definición formal - y de las interpretaciones más avanzadas de las corrientes de Fluxus y el arte postal, como las formuladas por Ken Friedman y Robert Filliou. Ambas posturas inciden tanto en la definición social del arte como una actividad comunicativa, como en la noción de red como el mapa conceptual más apto para entender la dimensión social de la práctica artística.


Partiendo del nacimiento del primer nombre múltiple - Monty Cantsin, "inventado" por David Zack en los 70 - pasamos a ver el impacto de esta idea y cómo su testigo ha sido recogido en otros ámbitos artísticos, como el movimiento Neoísta de Quebec, Canadá (a su vez, un movimiento "abierto", sin definición, una especie de reducción al absurdo de la noción de movimiento artístico organizado y coherente).


Prestamos especial atención a Stewart Home y sus actividades de sabotaje cultural - sobre todo su uso de nombres múltiples como Monty Cantsin y Karen Eliot - y, sobre todo, su manera de re-interpretar/re-apropiar y activar la propuesta de "huelga de arte" que había planteado Gustav Metzger en los años 70. La Huelga de Arte 1990-1993 de Stewart Home quizás represente el primer momento en el que esta clase de dispositivos salen del entorno de arte marginal (que, a fin de cuentas, sigue perteneciendo a la alta cultura) y entran en el campo de la intervención mediática.


Esta noción de los medios de comunicación no sólo como lugar de difusión y transmisión del producto cultural, sino como el lugar natural y a la vez la materia prima de la producción cultural es la que distinguiría el proyecto Luther Blissett (no en vano, el nombre múltiple más conocido), y le permitiría obtener el éxito e impacto mediático y cultural que tuvo.


Es importante señalar que, a estas alturas - mediados de los 90 - también asistimos a la popularización y democratización de Internet. Este factor sería crucial en el caso de Luther Blissett, pero, también, lo sería para la compleja red de movimientos sociales y activistas mediáticos que vinieron a conocerse como "el movimiento antiglobalización" a raíz de los disturbios de Seattle'99. Es como si una difusa red de agentes y productores culturales y activistas políticos de repente encontraran el medio que habían estado buscando desde siempre.


Para mas información sobre el proyecto (n-1), mirad aquí.

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